Eva Richardson McCrea nutzt konkrete Orte, um die Politik der gebauten Umwelt zu untersuchen. Matt Welch arbeitet mit Video, Skulptur und Installation und erforscht dabei die Beziehungen zwischen Körper, Architektur und infrastrukturellen Systemen. Diese Ausstellung ist ihr erstes gemeinsames Werk, das während ihres Aufenthalts im Jahr 2025 konzipiert wurde.

Während des Kalten Krieges galt West Cork als einer der wenigen Orte, an denen Menschen eine nukleare Katastrophe überleben könnten. Obwohl diese Vorstellung weitgehend jeglicher wissenschaftlichen Grundlage entbehrte, zog sie Zugezogene aus der „Counterculture“ an, die das soziale Gefüge und die Landschaft veränderten. Im Jahr 2002 verschickte die irische Regierung aus Angst vor einem Angriff auf das britische Kernkraftwerk jenseits der Irischen See Kaliumiodat-Tabletten an jeden Haushalt. Richardson McCrea war noch ein Kind, als eine Packung bei ihr zu Hause eintraf.

Die Künstler:innen ernteten eine große Menge Seetang aus der Roaringwater Bay am Fuße des Glenkeen Garden und extrahierten in Zusammenarbeit mit Wissenschaftler:innen des University College Dublin das darin natürlich vorkommende Jod, um die Tabletten von 2002 nachzubilden. Die Tabletten werden zusammen mit analogen Fotografien und einem während des Aufenthalts produzierten Video präsentiert. Teils Reisebericht, teils dokumentarische Fiktion, verbindet es idyllische Szenen mit Laboraufnahmen des Extraktionsprozesses. Ein Off-Sprecher führt die Betrachter:innen durch lokale Geschichten, Fakten und Gerüchte, die auf umfangreichen Recherchen beruhen. Das im Crespo Open Space gezeigte Werk beleuchtet die idyllische Topografie von West Cork neu als eine Landschaft, in der globale Ängste und ländliche Fantasien nach wie vor aufeinandertreffen.

Matt Welch (1988, Liverpool, UK) arbeitet vorwiegend mit Skulptur, Video und Sound, die er zu immersiven Installationen und Umgebungen kombiniert. Welch untersucht die Psychologie, den Körper und die Umwelt des menschlichen Subjekts durch die Linse urbaner Infrastrukturen und historischer Kontexte. Organe und körperliche Prozesse wie der Akt des Atmens oder der menschliche Magen fungieren in seiner Arbeit als symbolische Mittel, die die Aufnahme, Verdauung oder Zirkulation von Informationen repräsentieren. Einzelausstellungen umfassen „Interiors“, Kunstverein Siegen, DE (2024), „Buildings“, Neue Alte Brücke, Frankfurt a/M, DE (2022), „Brain Fog“, Public Support, Vestfossen, NO (2021), „Adult Sculptures“, Dortmunder Kunstverein, Dortmund, DE (2019). Gruppenausstellungen umfassen „Live Stream“, Fluentum, Berlin (2024), „The Enormous Space“, Laden, Berlin (2023), „Basel Social Club“, Basel, CH (2023), „Biennale Für Freiburg“, DE (2023), „And This Is Us“, Frankfurter Kunstverein, Frankfurt a/M, DE (2021), „Touch Release“, Nassauischer Kunstverein Wiesbaden, DE (2021), „Fassaden“, Elvira, Frankfurt a/M, DE (2021).

Eva Richardson McCrea (1990, Dublin, IRE) arbeitet mit Video, Skulptur und Fotografie. Ihre Praxis nimmt spezifische Orte als Ausgangspunkte, um die Politik der gebauten Umwelt und ihre Rolle in der Produktion zeitgenössischer Subjektivitäten und sozialer Beziehungen zu untersuchen. Durch die Schichtung realer und fiktionaler Elemente sowie die Übernahme von Konventionen aus Fernsehen, Dokumentarfilm, Kino und Theater greift Eva Richardson McCreas Arbeit auf ein breites Spektrum an Quellen zurück, von Philosophie und aktuellen gesellschaftlichen Debatten bis hin zur Sprache der Werbung und des aspirativen Wohnens. Einzelpräsentationen umfassen „The Decameron/ Na Deich Lá“, Project Art Centre, Dublin, IRE (2025), „Video Series“, Aldrich Museum of Contemporary Art, Connecticut, USA (2024), „Rope“, Löwengasse, Köln, DE (2022). Gruppenausstellungen und Screenings umfassen „Living Conditions“, Douglas Hyde Gallery, Dublin, IRE (2025), „The Shimmering Beast“, ArtHub, Copenhagen, DK (2024), „Building Societies“, Composite, Melbourne, AUS (2024), „The Enormous Space“, Laden, Berlin, DE (2023). Ihre Arbeiten sind in der National Collection des Arts Council of Ireland vertreten.

Seit 2023 betreiben Eva Richardson McCrea und Matt Welch gemeinsam den Projektraum Laden in Berlin.