Jury 26/27

Bettina Korintenberg
Bettina Korintenberg ist promovierte Kulturwissenschaftlerin und Leiterin der ifa-Galerien.
Von 2016-20 war sie als Kuratorin am ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe tätig. Im Fokus ihrer kuratorischen und wissenschaftlichen Praxis steht ein kritisches Befragen der digitalen und globalen Medienökologie sowie westlich geprägter Paradigmen der Moderne vor dem Hintergrund gegenwärtiger gesellschaftlicher und ökologischer Transformationen.
Ihr besonderes Forschungsinteresse liegt in der Untersuchung von alternativen Raum-Zeit-Konfigurationen und Formen gesellschaftlicher Kollektivität mittels interdisziplinärer und gemeinschaftlicher Prozesse. Neben ihrer kuratorischen Tätigkeit in Institutionen und freien Projekten ist sie Autorin diverser Beiträge in Katalogen und wissenschaftlichen Textbänden. Sie lebt und arbeitet in Stuttgart und Berlin.

© Wonge Bergmann
Christian Fausch
Christian Fausch ist künstlerischer Manager und Geschäftsführer des Ensemble Modern Frankfurt.
Fausch studierte Musik mit Hauptfach Violoncello am Konservatorium für Musik und Theater Bern sowie an der Musik-Akademie der Stadt Basel und schloss dieses 1997 mit dem Konzertreifediplom ab. Anschließend folgte ein Kulturmanagement-Studium an der Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien.
2000 bis 2004 war er bei den Münchner Philharmonikern tätig, wo er im Bereich Presse- und Öffentlichkeitsarbeit und anschließend als Projektleiter und Assistent des Intendanten arbeitete. Im Jahr 2005 übernahm er für fünf Jahre die künstlerische Leitung und Geschäftsführung beim Collegium Novum Zürich. Nachdem Fausch von 2012 bis 2019 die Geschäftsführung der Jungen Deutschen Philharmonie innehatte, wurde er zudem 2016 zum Künstlerischen Manager und Geschäftsführer des Ensemble Modern Frankfurt ernannt.

Dr. Brigitte Franzen
Dr. Brigitte Franzen ist seit Oktober 2024 Präsidentin der Hochschule für Gestaltung, Offenbach. Zuvor war sie Kuratorin und Direktorin des Frankfurter Senckenberg Naturmuseums.
Franzen studierte Kunstgeschichte mit Schwerpunkt Architektur und moderne Kunst, Kulturanthropologie, Soziologie und Literaturwissenschaften in Karlsruhe, Wien und Marburg an der Lahn. Sie promovierte über die Ideengeschichte der Natur und ihrer Reflektion in der Gegenwartskunst. Das zugehörige Buch „Die Vierte Natur“ ist mittlerweile vergriffen.
Nach ihrem Studium lehrte sie zunächst an der Bergischen Universität Wuppertal und der Technischen Universität Graz. Von 2004 bis 2008 arbeitete sie am Westfälischen Landesmuseum in Münster und kuratierte die Skulptur Projekte Münster 07 zusammen mit Kasper König.

© Gerard Byrne Studio
Gerard Byrne
Byrne studierte am National College of Art & Design in Dublin und an der New School in New York City.
Er arbeitet vor allem mit Fotografie, Video und Live Art, wobei er häufig auf Archivmedien zurückgreift. Seine künstlerische Arbeit erforscht die Vermittlung und Konstruktion von Bildern.
Zu seinen jüngsten Projekten gehören Einzelausstellungen in der Secession, Wien, im Moderna Museet, Stockholm, im ACCA, Melbourne, im Kunstmuseum St. Gallen und im FRAC Pays de la Loire, Frankreich. Er vertrat Irland auf der 52. und 54. Biennale von Venedig, 2012 war er Teilnehmer der dOCUMENTA 13 in Kassel und 2017 stellt er bei den Skulptur Projekten in Münster aus. Weitere wichtige Präsentationen seiner Arbeit auf internationalen Biennalen waren die Gwangju und Sydney Biennale 2008, Lyon 2007, die Tate Triennale 2006 und die Istanbul Biennale 2003.
2007-2016 war Byrne Professor für zeitbasierte Medien an der Royal Danish Academy of Fine Art in Kopenhagen. Seit 2018 unterrichtet er als Professor der Filmklasse an der Städelschule in Frankfurt am Main.

Matt Packer
Matt Packer ist Direktor / CEO von EVA International - Irlands Biennale für zeitgenössische Kunst.
Zuvor war er Direktor des CCA Centre For Contemporary Art Derry-Londonderry (2014-2017), stellvertretender Direktor des Treignac Projet (2013-2016) und Kurator für Ausstellungen und Projekte der Lewis Glucksman Gallery am University College Cork (2008-2013). In seiner unabhängigen Funktion kuratierte er zahlreiche Ausstellungen und Projekte, darunter: They Call Us The Screamers, TULCA Festival of Visual Arts, Galway (2017); und Disappearing Acts, Lofoten International Art Festival, Norwegen (2015) (mit Arne Skaug Olsen). Er war Teil des Auswahlkomitees für die britische Vertretung auf der Biennale von Venedig 2017 und ist Berater für das Bildungsprogramm What Could / Should Curating Do? in Belgrad.

© Jessica Schaefer
Christiane Riedel
Christiane Riedel studierte Kunst- und Architekturgeschichte sowie Literaturwissenschaften. Sie leitete den Deutschen Werkbund Baden-Württemberg sowie den Niedersächsischen Forschungsverbund für Frauen- und Geschlechterforschung in Naturwissenschaften, Technik und Medizin und war von 2002 bis 2020 geschäftsführende Vorständin des ZKM |Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe. Seit 2020 ist sie Vorständin der Crespo Foundation, für die sie u.a. das Artist-in-Residency-Programm Glenkeen Garden ArtNature/NatureArt in Irland aufgebaut hat.

Prof. Dr. Klement Tockner
Prof. Dr. Klement Tockner ist Gewässerökologe und Generaldirektor der Senckenberg Gesellschaft für Naturforschung.
Tockner studierte Botanik und Zoologie an der Universität Wien, 1993 promovierte er dort mit seiner Dissertation über die Ökologie der Uferbereiche der österreichischen Donau.
Ab 2007 hatte Tockner die Leitung des Leibniz Instituts für Gewässerökologie und Binnenfischerei in Berlin sowie einen Lehrstuhl für Aquatische Ökologie an der Freien Universität Berlin inne. Nachdem er im Jahr 2016 zum Präsidenten des österreichischen Wissenschaftsfonds FWF ernannt wurde, übernahm er am 1. Januar 2021 den Posten des Generaldirektors der Senckenberg Gesellschaft für Naturforschung in Frankfurt am Main. Zugleich ist Tockner als Professor für Ökosystemwissenschaften an der Goethe-Universität Frankfurt tätig.

© Nusa Hernavs
Zippora Elders
Zippora Elders ist Senior Kuratorin am Van Abbemuseum, Niederlande.
Zuvor war sie Chefkuratorin sowie Leiterin der kuratorischen Abteilung und Outreach am Gropius Bau in Berlin und Direktorin des Kunstfort bij Vijfhuizen in den Niederlanden, wo sie seit 2016 die Sichtbarkeit dieser UNESCO-Kulturerbestätte als florierender Rückzugsort für zeitgenössische Kunst und ökologischen Austausch unter den Themen Science Fiction und Verzauberung, Heilung, Fruchtbarkeit erhöht hat. 2019 wurde sie außerdem Ko-Kuratorin von „Sonsbeek 20-24: Force Times Distance - On Labour and its Sonic Ecologies“. Zuvor war sie Kuratorin am Foam, Museum für Fotografie in Amsterdam und als solche Redakteurin des Foam Magazine. Sie hat Kunstgeschichte, kuratorische Praxis und Museumskuration studiert und zusätzlich öffentliche Verwaltung und Philosophie.
Frühere Jurymitglieder

Daria Parkhomenko
Daria Parkhomenko ist eine russische Pianistin rumänischer Herkunft. Internationale Aufmerksamkeit erhielt sie 2018 mit dem 1. Preis beim George-Enescu-Klavierwettbewerb. Sie gewann weitere Auszeichnungen bei Wettbewerben in Japan, Litauen, Deutschland und Italien. Konzertengagements führten sie unter anderem in die Laeiszhalle Hamburg, das Rumänische Athenäum und die Philharmonien in Vilnius und Tallinn sowie zu Festivals wie dem Schleswig-Holstein Musik Festival. Sie trat mit verschiedenen Orchestern in Europa und Asien auf; Rundfunkmitschnitte entstanden bei NDR und Deutschlandradio. Neben ihrer solistischen Tätigkeit wirkt sie regelmäßig in Ballettproduktionen an der Hamburgischen Staatsoper mit. 2022 sprang sie kurzfristig für ein Konzert der Kieler Philharmonie ein. Ihr Debütalbum mit Werken von George Enescu erschien 2022.

© René Fietzek
Judith Schalansky
Judith Schalansky (*1980 in Greifswald) studierte Kommunikationsdesign und Kunstgeschichte und lebt als freie Schriftstellerin und Buchgestalterin in Berlin. Seit 2013 gibt Judith Schalansky die Reihe Naturkunden und seit 2022 die Bibliothek Wildes Wissen im Verlag Matthes & Seitz Berlin heraus. Ihre Bücher, darunter der „Atlas der abgelegenen Inseln“ (2009), der Bildungsroman „Der Hals der Giraffe“ (2011) sowie das „Verzeichnis einiger Verluste“ (2018) sind in mehr als 25 Sprachen übersetzt und wurden vielfach ausgezeichnet.

© Udo Titz
Prof. Peter Kogler
Kogler studierte von 1974 bis 1978 an der Kunstgewerbeschule (heute HTL Bau + Kunst) in Innsbruck, dem sich von 1978 bis 1979 ein Studium an der Akademie der bildenden Künste Wien anschloss.
Von 1986 bis 1987 war Kogler als Vertretung von Thomas Bayrle an der Staatlichen Hochschule für Bildende Künste – Städelschule, Frankfurt am Main, tätig. 1993 wurde er Professor an der Akademie der bildenden Künste Wien und leitete ab 1997 die Klasse für Neue Medien. Seit 2008 hat er eine Professur für Grafik an der Akademie der Bildenden Künste München inne.